Die Zau­ber­flö­te

„Eine Freude war es auch, diesem dreistündigen Abend zuzusehen. Endlich mal kein gequälter Versuch, die 'Zauberflöte' ein weiteres Mal neu zu interpretieren, sondern ein Fest für das Leben, an dessen Ende. (...) Großartig, wie die Solisten, allen voran Martin Platz als Tamino, Samuel Hesselhorn als Papageno und Sophia Theodorides als Königin der Nacht, sowie der Chor und Dirigent Roland Böer diese ungewöhnliche Interpretation mittragen. (...) In jeder Hinsicht bemerkenswert, diese erste Opernarbeit des Choreographen [Goyo Montero].“

Peter Jungblut, Bayerischer Rundfunk

„(...) die Inszenierung ist ein farbenfrohes Sommermärchen, mit Schwung, liebevoller Detailarbeit, Witz und vor allem: Sie macht glücklich. Dem Staatstheater Nürnberg ist damit ein großer Coup im Gerangel um das ausgefeilteste Regietheater gelungen. Das Publikum jubelt bereits, während das Stück noch läuft.“

Sabine Künzel, Donaukurier

„Obwohl Mozarts Musik aus einzelnen Nummern besteht, formt Böer sie souverän zum organischen Bogen einer Conditio humana, durchaus rau und kantig im Klangbild, historisch informiert sozusagen, immer aber mit Raum für den Glanz, die Zartheit oder schlicht die ganze Schönheit der Welt. (...) Die ursprünglichen Dialoge dieses Singspiels sind gestrafft, trotzdem gelingen originelle Rollenporträts: der Vogelfänger ist ein quirliger Strippenzieher, im Gesang höchst eloquent, obwohl oft zum Schweigen verurteilt; eine in sich komische, aber lebenskluge Figur. Samuel Hasselhorn gestaltet das spielfreudig und mit seinem exquisiten Bariton exzellent und macht Papageno zum Sympathieträger dieser Aufführung.“

Thomas Heinold, Nürnberger Nachrichten

„Man kann sich dem Abend einfach überlassen. Seiner Faszinationskraft, seinen Schauwirkungen, die aus der Reduktion gewonnen werden. (...) Auch Böer ist mit der Staatsphilharmonie Nürnberg nicht aus aufs Zärteln. Sein Mozart ist al dente, hochtourig, mit gelegentlichen Widerhaken und erlaubt doch, gerade in seiner Tiefenschärfe, Einblicke in die Wunderwerkstatt des Komponisten. (...) gerade das jüngere Publikum dürfte darauf anspringen (...). Monteros Produktion entwickelt da eine generationenübergreifende Wirkung.“

Markus Thiel, Münchner Merkur

„Man merkt der Inszenierung an, dass ein Ballettchef das Kommando hatte. Mit seiner akkuraten Choreografie für Sänger und Chor schafft er traumhafte Bilder, die sich in den Kopf einfräsen. Einen wichtigen Anteil daran hat Kostümbildner Salvador Mateu Andujar mit seiner Vorliebe für opulentes Plastik und mutige Arben wie aus einem Gemälde von Frida Kahlo. So verzaubernd, so anders hat man Mozarts populärste Oper fast nie erleben können. Unbedingt ansehen.“

Hans-Peter Siebenhaar, Focus Money